А ОНО ВАМ ВООБЩЕ НАДО? Часть 2 Пришёл вопрос. Если всё так туманно и непрочно, может ли вообще взрослый человек, который входит в профессию, построить какую-то финансово прогнозируемую жизнь? Сложно. Я знаю только 4 модели, которые дают хоть какую-то картину завтрашнего дня. ВАЖНО: я не утверждаю, это просто наблюдения. 1. Кинотусовщик. Это вы закончили сценарные и продюсерские курсы. Не пропускаете питчинги и фестивали. У вас есть несколько написанных пилотов, какой-то даже купили. И в целом вы всегда где-то рядом с кино. Многих знаете, вас знают. Кроме шуток, это вполне рабочий вариант. И его можно монетизировать — статьи с обзорами писать, ТГ-канал завести (аха), подкаст, где-то в жюри посидеть или киноклуб устроить. Нюанс один — это околоиндустриальная жизнь. Но вы не будете частью индустрии. Так вас воспринимать не будут. 2. Жанровый сценарист. Это когда вы упираетесь в отраслевой жанр, который получается лучше всего, и там прогрессируете. Жанр в широком смысле: «менты на НТВ», предпраймовые мелодрамы, бесконечные процедуралы. Это очень сложная фигня с жесточайшей редактурой и всякими производственными памятками (на серию три натуры, две машины, 4 эпизодника под трупы, только один с предсмертным текстом и т. д. и т. п.). Но если вы освоите, то попадёте в пул из 3–4 продакшнов, которые обеспечат вас проектами. А в перерывах между проектами они подкинут вам работы, чтобы вы никуда не делись. Минус в том, что соскочить очень сложно. Душа попросит чего-то прекрасного, а руки уже не умеют. 3. Автор в группе. Это, наверное, самый стабильный вариант. Вы попадаете в штатную авторскую комнату при мейджоре. На рынке не много компаний, которые могут себе это позволить. И пишете проекты, которые спускают сверху. У вас зарплата + урезанный гонорар за сданные серии. У этой модели больше всего признаков «обычной» работы: зарплатные дни, офис, страховка, может, даже какие-то корпоративные кредиты. Отпуска! И проекты выходят хорошо. Минус — практически полное обезличивание. Как бы крупно вас в титрах ни писали — это проекты генеральных и креативных продюсеров. Не ваши. Даже внутри индустрии к фильмографиям таких авторов относятся с подозрением. Потому что выяснить реальную степень участия в проекте, где вы в огромном поминальнике авторов, невозможно. 4. Самурайский. Это у вас есть идеи, и вы хотите писать только их. А если не напишете — умрёте. Более того, вы хотите не только их писать, но и снимать. Это с точки зрения профессии — самый лучший вариант (я им до конца не пошёл, мне слабо). Почему? Потому что этот путь, если кто-то в вас поверит, подразумевает расширение или даже стирание профессиональных рамок. Вы будете и сценаристом, и режиссёром, и монтажёром, и продюсером. Если получится и вы доведёте один или два проекта до конца, вам перестанут платить за работу. В вас будут инвестировать, и вы сами начнёте платить людям за работу. Минусы — хер это получится. Есть шанс биться головой о стену всю жизнь, но даже трещины не сделать. Но в то же время — реально. Или, например, всё вышеперечисленное по очереди. Это вот мой путь. Рабочий. Только занимает 10 лет. И ещё. Все эти модели работают при одном условии. Вы хотите писать кино. Не можете этого не делать. Пишете, когда получается и когда не получается. Когда хорошо, когда плохо. Это способ жить. Рационально подойти к вопросу — пойти мне сценаристом или маркетологом? Надо взвесить за и против! — не получится. Это путь к страданиям.
- 132
- 33
- 14
- 14
- 7
- 2
- 1